Куда уходят мелодии?*

А откуда они приходят? И вообще, мелодия – это что?
С точки зрения равнодушных этимологов и столь же равнодушных музыкальных ремесленников, мелодия (от древнегреческого «распев лирической поэзии» (эх, мудры были греки! ) есть благозвучная последовательность звуков, образующая известное музыкальное единство, напев;
–она же – один (в монодии – единственный) голос музыкальной фактуры, который трактуется в теории музыки и непосредственно воспринимается слухом как композиционно-техническое и ладовое целое.
.
Так трактуют мелодию в справочниках.
Сухо и вполне отвлеченно от главного носителя музыкальной мелодии – человеческого сознания. А что же оно подсказывает?
Мелодия взбиралась и парила, усыпляла и в бой вела, надрывала или радовала душу… что же такое – мелодия?
Она приходит по вдохновению, когда – неведомо (скажем, тихий ангел вовремя пролетел).
Она приходит, реагируя на вызов Слова, рождаясь ответом на яркий песенный текст.
Приходит ли она по заказу? Посмотрим.
.
Почему так ярко отразилась в нашей истории плеяда песенных композиторов, от братьев Покрасс до Никиты Богословского?
Потому что песня, как и стих, всячески поощрялась и прорабатывалась, как коллективный агитатор и пропагандист. Потому что народ был в массе своей певучим, а композиторы работали с талантливыми поэтами.
.
Решето цензуры отсеивало крупицы не только золота, но и множество ныне забытого агитпропа. Оставались в памяти только искренние, выстраданные мелодии, которые пела ВСЯ СТРАНА.
Но осталось и «В парке Чаир распускаются розы…», сколько ни обвиняли его в мещанстве.
Вот над этим стоит подумать, перескочив в сегодняшний день.
.
Оно нам надо, чтобы наши песни пела страна?
Нам надо песенку приукрасить, елико возможно, подать в хрустящей конфетной обёртке, многажды и отовсюду перерисованной (проще говоря, аранжировать), а затем продать её исполнителю, ИМЯ КОТОРОГО НА СЛУХУ.
Кто денежки платит, тот девушку и танцует!
.
Уровень текста, степень его эмоциональности, его наполненности смыслом, страстями, мелодией речи (!), трактуется способностью «автора текстов» (рука не поднимается использовать слово «Поэта»!) угадать и угодить исполнителю. А самое главное, его содержателю и кормильцу – продюсеру.
.
Что же выбирает продюсер?
А продюсер танцует от риска, он коммерсант, а не поэт – шобы было усё, как в удачном (и зачастую случайном) ХИТЕ, промелькнувшем когда-то у данного исполнителя! Всё, логическая цепочка закончена.
Спрашивается, на кой Вам леший тогда вдохновение?
К чему слова или страсти, неожиданность и запоминаемость мелодии?
Мы выпускаем стадо клонированных, неуклюжих слонов, топчущихся на ушах своих слушателей и давящих массой извергающегося эфира:
– слушайте… слушайте… СЛУШАЙТЕ И ПЛАТИТЕ, ЧТОБЫ СНОВА ПОСЛУШАТЬ!
.
Будет ли петь подобные песни вся страна?
Нет. Ей больше не нужен коллективный агитатор и главарь.
И не потому, что всё в России теперь в порядке, а потому, что коллективное сознание давно уже у нас стало решающим социальным фактором лишь в экстремальной ситуации – скажем, в случае угрозы войны, девальвации или революции. О чём ещё волноваться?
.
Мы растащили песни по углам.
И с ними стряслось в итоге то же, что случилось с литературой – в создание песен пришли сотни тысяч профанов!
Хорошо же, казалось бы? Коллективное творчество, рост внутреннего содержания… но в том-то и дело, что СОДЕРЖАНИЕ, КАК МОРКОВКА, НИ НА ЧЁМ НЕ РАСТЁТ! Почва для роста нужна.
.
Багажик нужен, в виде школьного (хотя бы!) образования, которого нынешнее взрослое большинство не имеет (могу поспорить и доказать), а
также элементарного знакомства с классической музыкой и основными видами её преломления: балетом, симфонией, оперой.
.
Поэтому страшный вывод: ПРИШЕДШИЕ В ПЕСНЮ СОТНИ ТЫСЯЧ ЕЁ СОЗДАТЕЛЕЙ НА ДЕЛЕ ГОТОВЫ ЛИШЬ ПОТРЕБЛЯТЬ!
Что именно? Плоды своей профанации. Нынешние авторы, в громадной массе своей, поют свои же песни, выставляя их на продажу.
И всё-таки, не всё ещё потеряно.
Каюсь, я больше верю в это, чем убеждён.
Народ ещё может вернуться к массовому исполнению Шлягера Всея Руси.
.
Что нужно?
Разбудить мозги, заставить песенной мелодией размышлять душу каждого, а словами песни – будить его разум!
И никакие заёмные ухищрения с хип-хопами до россиянина не добудятся.
Хмыкнет и моментально забудет.
Душа давно не прыгает под умца-умца и не хохочет под бодрую жеребятину.
Душа ещё не ведает, что должна чуточку подрасти.
А рост её, как у всякого мускула, возможен только в труде.
.
Заставить душу трудиться, вот лозунг современной песни.
Развлекуха больше не канает, под неё мы стремительно вырождаемся. Вспомните потрясающего Шаинского или замечательного Ген. Гладкова! Песня «Антошка» была в моей недолгой военной жизни главной строевой песней нашего взвода. И мы с ней выиграли смотр! А всё почему?
Потому что в основе простенькой детской песни был гениальный Ю.Энтин.
И гений его в том, что наш Антошка – анти-герой! Любуясь и насмехаясь над ним, мы внутренне росли и мужали. И потрясающая мелодия шла от сердца к сердцу вслед за талантливым текстом.
Скажете, нет? А «Бременские музыканты»?!
.
Традиционно – спасибо, что Вы это прочли!

Искренне Ваш, Стэн ГОЛЕМ.
……………………………………………………

*Идея и название заметки принадлежат глубокому песенному поэту А.Шиненкову: narprod.com/blog/coproduction/45897.html